Strike a Pose

Para Vycktorya Letal, madre de House of Apocalipstick, la gente encuentra un espacio de introspección y reafirmación de su identidad dentro de las casas que forman parte de la cultura ballroom en México. En esta entrevista nos cuenta acerca de su historia y luchas colectivas. Para ella, en su casa de vogue hay espacio para que cada persona brille y encuentre su momento como estrella. Esta sección de Perfiles busca sumarse a la reivindicación de figuras que han entrelazado diversas generaciones en sus trayectos creativos y que representan para la cultura visual contemporánea, un rol comunitario.

PICS: ¿Qué significa ser madre de House of Apocalipstick?

Vyckctorya Letal (VL): Ser madre fundadora de House of Apocalipstick y Madre de House of LaBeija México es a la vez responsabilidad y honor. Significa acompañar a mis hijas, ser una guía y una figura de confianza.

Como madre guías a tus hijas en sus descubrimientos, en el desarrollo y uso de su potencial. Se trata de ayudarlas a ser la mejor versión de sí mismas, a tener fuerza.

PICS: ¿Cuál es la diferencia entre una familia sanguínea y una conformada por una casa de vogue?

VL: La más obvia es que una casa en la cultura ballroom es una familia por elección, conformada por personas con quienes encuentras seguridad, afinidad y gustos en común. Además, las prácticas del vogue y el ballroom generan un espacio de aceptación y amor, sin restricciones ni cuestionamientos.

PICS: ¿Cómo defines la hermandad?

VL: Es ser y compartir un vínculo de amor, generar una red de seguridad con base en la confianza, aceptación, cuidado y respeto mutuo.

PICS: Y… ¿tu definición de hija?

VL: Una hija para mí es una luz. Alguien que me brinda confianza y fuerza, con quien puedo compartir lo que sé y al mismo tiempo aprender constantemente.

PICS: Victoria, para entender tu papel en la escena del vogue en la Ciudad de México, cuéntanos del pasado. ¿Cómo inició tu militancia en el Colectivo Sol?

VL: Conocí el Colectivo Sol en 1998 mientras hacía trabajo voluntario en otra organización: La Manta de México. Comencé a trabajar en Colectivo Sol un año después, tras responder a una convocatoria para un proyecto que buscaba asistencia.

PICS: ¿Qué figuras dentro del mundo del activismo son entrañables para ti?

VL: Definitivamente Omar Feliciano, conocido como Franka Polari, fue quien me introdujo al mundo del activismo desde que éramos muy jóvenes. Juan Jacobo Hernández y Rafael Manrique, fundadores del Colectivo Sol, fueron mis mentores y a través de ellos conocí y me involucré con la historia del Frente Homosexual de Acción Revolucionaria (FHAR), con los primeros años del Movimiento LGBTTTI y con la lucha contra el sida en México. Además de ellos, para mí son importantes figuras como Yan María Yaoyólotl Castro, fundadora del colectivo lésbico Oikabeth, el activista Polo Gómez, el historiador Olivier Debroise y la artista Terry Holiday.

PICS: En diferentes momentos has estado involucrada con la escena cultural. ¿Nos puedes contar de tu labor como condonera y tu relación con el performance?

VL: Las condoneras fue un proyecto que alrededor de 2002 Colectivo Sol retoma y replica de la propuesta de uno de sus fundadores, Héctor León Toledo, radicado ahora en EE.UU. y en los años noventa en San Francisco, él distribuía con la participación de otras travestis y drag queens, de forma gratuita, condones y material informativo sobre enfermedades de transmisión sexual y VIH. En México las condoneras comenzaron a acompañar diferentes eventos y se volvieron parte del programa de El Condomóvil, proyecto que comenzó en Colectivo Sol y que actualmente funciona independientemente con la dirección de Polo Gómez.

PICS: ¿Cómo te encontraste con el feminismo y qué ha significado para ti?

VL: Fue durante mis primeros años de trabajo en la prevención de VIH e ITS que conocí e hice amistad con varias mujeres feministas, algunas integrantes de organizaciones de prevención de VIH, y también con grupos feministas que incluían el tema de la prevención sexual en sus actividades.

Memo Hojas. Pose, 2018

PICS: ¿Cuándo Víctor Hugo comienza a ser, además, Vycktorya Letal?

VL: Me tomó un tiempo tomar un nombre artístico, no terminaba por decidirme por alguno, hasta que llegó en 2002 la compañía Las Enmascaradas $in Plata, un proyecto de performance del que fui parte en colaboración con Altarte, A.C., actuales organizadores del Festival Internacional por la Diversidad Sexual (FIDS). Realizamos un performance que se llamó Operación vestida y que era una parodia de los reality shows que comenzaban a hacerse populares en México. Para esta parodia, creé un personaje ficticio que se llamó Victoria Bosé Abril, finalmente el nombre cambió incluso de ortografía a Vycktorya Letal y dejó de ser un personaje para ser parte de mi persona.

PICS: ¿Cómo surge la escena del ballroom en México y por qué resuena con tus intereses?

VL: La escena ya venía gestándose desde hace algunos años, ya existían un par de casas en el centro del país, House of Machos y House of Shiva. Existía el voguing como categoría en algunos concursos y eventos de baile multiestilos. A principios de 2015 Franka Polari, quien fue mi mejor amiga y hermana, me invitó a ser la segunda madre de House of Apocalipstick, la tercera casa de ballroom en México y la primera en organizar un ball en septiembre-octubre del mismo año. Franka me había introducido al movimiento LGBTTTI y al activismo en prevención del VIH cuando éramos jóvenes, formábamos parte de algunos grupos desde los 17 años.

House of Apocalipstick por Gustavo García-Villa, 2019

PICS: Tu labor creativa y activista se han cruzado en diferentes momentos con espacios de organización colectiva, de acompañamiento afectivo, del Colectivo Sol a House of Apocalipstick. ¿Qué estás tramando actualmente?

VL: También soy burlesquera (risa). Desde 2010 he estado dedicada también a esta práctica performática y bueno, tengo planes de retomar y montar más números, tal vez formar una compañía. Y bueno, siempre estaré ligada al Colectivo Sol y a House of Apocalipstick.